Aprende cómo potenciar tu marca con el diseño editorial

El diseño editorial no ha pasado de moda. 

Muchas marcas siguen utilizando el diseño editorial impreso para alcanzar su público objetivo y generar ventas como pan caliente. 

Y gracias a la transformación digital, es posible hacer diseño editorial a nivel digital, una opción perfecta para agencias de publicidad, editoriales online, y revistas y periódicos digitales. 

Además, el diseño editorial es la base del diseño digital. Así que, por donde lo veas, debes considerar el diseño editorial como una estrategia para potenciar tu marca. 

Quédate hasta el final… Te contamos todo sobre el diseño editorial. 

Pero, ¿qué es el diseño editorial?

El diseño editorial es una especialidad del diseño gráfico enfocada en la creación de composiciones para publicaciones. El diseño editorial se encarga de estructurar y organizar todos los elementos que conforman el contenido de libros, periódicos, revistas, catálogos, libros electrónicos y otro tipo de publicaciones similares. 

El diseño editorial es un arte que ha evolucionado muchísimo gracias al avance tecnológico. La mayoría data el nacimiento del diseño editorial en el siglo XV, fecha en que fue creada la imprenta por Johannes Gutenberg y en que los libros fueron publicados en masa. 

Sin embargo, una de las mayores transformaciones del diseño editorial ocurrió con la transformación al mundo digital. De hecho, las primeras páginas webs intentaron imitar el diseño editorial presente en revistas, periódicos y catálogos. 

Por eso, todo el diseño digital que manejamos actualmente en páginas webs, redes sociales, blog, ebooks y otras composiciones están basadas en el diseño editorial. Por lo cual, entender estos elementos es fundamental para cualquier estrategia de marketing digital. 

Importancia del diseño editorial en el marketing digital

Por esa misma razón, el diseño editorial es un elemento clave a considerar en cualquier estrategia de marketing digital o marketing en redes sociales, ya que es un elemento clave para mejorar el valor del producto que ofrecemos y destacar de la competencia. 

Pero para ser más preciso, el diseño digital tiene tres beneficios para el marketing digital: 

• Mejora la experiencia del usuario y aumenta el atractivo del producto

La experiencia de usuario está estrechamente relacionada con la manera en que el cliente potencial percibe el producto que ofreces. Un buen diseño editorial mejora la experiencia de usuario, mejora la sensación que siente con tu producto y por tanto, este se vuelve más atractivo. 

Míralo de esta manera: ¿acaso no es verdad que sientes más confianza hacia aquellas marcas que te ofrecen una mejor experiencia a nivel visual? Detrás de esa «experiencia visual» están los principios del diseño editorial. 

• Aumenta las conversiones

Junto con la redacción publicitaria (copywriting), el diseño editorial impacta de manera positiva en el usuario haciendo que tenga más interés en tu marca. 

Y es que el diseño editorial tiene una capacidad impresionante para comunicar ideas de manera visual: ordenando la información de manera estratégica para enganchar a los consumidores. 

Por ejemplo, puedes aprovechar el peso y el tamaño de la tipografía, o el contraste entre colores para guiar al usuario hacia la parte más importante de la información. 

De hecho, el copywriting y el diseño editorial siempre van de la mano. El diseño potencia el impacto del mensaje publicitario. 

• Difunde rápidamente la información

Gracias a los diferentes formatos digitales, el diseño editorial permite propagar la información de una forma más rápida. De hecho, algoritmos como los de Instagram dan prioridad a las publicaciones que tengan el diseño más atractivo (aunque no es el único factor). 

Además, las bases del diseño editorial permiten crear composiciones gráficas que aumenten el alcance y la interacción que los usuarios tienen con el contenido. 

5 elementos básicos del diseño editorial

El diseño editorial no solo ha tenido un alto impacto en el entorno digital: desde sus inicios ha generado buenas sensaciones en el lector y buenos resultados para el mundo comercial. Además, sus características son útiles para diferentes tipos de publicaciones. 

Estos son los 5 elementos que hacen que el diseño editorial sea tan eficaz: 

1. El formato

El formato se refiere a la forma en que se presenta la publicación. Los formatos impresos eran los más utilizados antes de la era digital y actualmente se siguen utilizando. Entre los formatos impresos se encuentran los libros, las revistas, los periódicos y otros archivos digitales impresos. 

A pesar de que podemos categorizar todos estos como: formatos impresos, la verdad es que son muy diferentes entre sí. El tamaño, el color y la tipografía se aplica de manera muy particular para cada uno de ellos. 

También existen formatos digitales. El PDF, por ejemplo, es uno muy conocido. El HTML (lenguaje de marcado) de un sitio web también es considerado como formato digital de diseño editorial. 

En los últimos años, el formato más utilizado son los Ebooks por su gran capacidad para atraer leads al embudo de ventas. 

2. La tipografía

La tipografía es una de los elementos clave del diseño editorial. La tipografía tiene una excelente capacidad para transmitir ideas, pero también para llamar la atención del lector. 

Cosas como el tamaño, el peso, si está en mayúscula o no, las terminaciones, los acabados y las formas pueden cambiar drásticamente la idea que comunica la composición gráfica. 

El formato del libro, el lector al que va dirigida la composición y la idea a transmitir son los tres factores que determinan el tipo de fotografía que debes utilizar. 

3. La retícula

Las retículas son líneas imaginarias que se utilizan en las composiciones editoriales para darles estructura a toda la composición. La retícula ofrece equilibrio, orden y armonía entre todos los elementos del diseño editorial. 

Determina los tamaños de cada elemento, así como los espacios que existen con los bordes y con el resto de los elementos. 

Existen diferentes tipos de retículas y es la complejidad de la publicación la que determina cuál utilizar. 

4. El color

El color es otro factor fundamental del diseño editorial: es lo que hace que las composiciones gráficas sean capaces de transmitir tantas ideas y sensaciones. 

Al igual que con la tipografía, el color depende del público objetivo de la publicación así como del tipo de formato: catálogos, revistas, enciclopedias, etc. 

5. Los elementos gráficos

Ilustraciones, íconos, mapas, imágenes y otros elementos gráficos hacen que las publicaciones generen interés en los lectores. Los elementos gráficos también se refieren al tamaño, las texturas y las formas que se utilizan en la composición. 

Consejos para hacer diseños editoriales atractivos

Ahora queremos darte algunos consejos que explotes todo el poder comunicacional del diseño editorial. 

1. Haz que el texto sea legible

Una de las características del diseño editorial es que debe ser legible por la mayor cantidad de personas, incluso por aquellas que tienen problemas visuales. Por eso, te recomendamos utilizar tipografías legibles y con el tamaño suficiente. 

Además, trata de que exista un buen contraste entre el texto y el fondo para que sea más fácil de leer. 

2. Limita el uso de la tipografía

Es importante no utilizar demasiadas tipografías diferentes en una misma publicación. Recuerda que es importante que el tono comunicacional sea coherente. Además, incluir tantas tipografías tiene efectos negativos, ya que generan ruido visual, molestia y confusión en el lector. 

3. Interlineado e interletrado adecuado

El interlineado es el espacio que existe entre cada línea, mientras que el interletrado es el espacio que existe en cada letra (obvio, el mismo nombre lo dice 😂). Ambas elementos son importantes porque ofrecen frescura y legibilidad al texto, además de transmitir un mensaje distinto. 

Como regla general, el interlineado debe ser un 20% mayor al tamaño de la fuente. 

En cuanto al interletrado (también conocido como tracking), determina el mensaje que quieres transmitir. Las letras más separadas son perfectas para transmitir elegancia y sofisticación, mientras que las letras más unidas transmiten continuidad. 

4. Potencia el mensaje de la publicación

Los colores, la tipografía y cada elemento de la composición editorial deben transmitir con claridad el mensaje principal de la publicación para que la audiencia pueda entenderlo bien. Aunque no se debe juzgar un libro por su portada, la verdad es que el diseño de una publicación puede decirte mucho con solo una mirada. 

Por ejemplo, mira las portadas de los libros de Stephen King. De entrada transmiten misterio y terror, ideas que van muy de la mano con la temática de los libros. 

Lo mismo sucede con libros cuyas historias se desenvuelven en épocas medievales. Los colores, la tipografía y los elementos son cuidadosamente seleccionados para transmitir la idea de la publicación. 

5. Utiliza colores con alto contraste

El contraste entre los colores te ayudará a crear una composición interesante que sea capaz de resaltar los elementos más importantes de la publicación. Recuerda que un buen contraste puede generar diferentes tipos de sensaciones y emociones en el lector. Úsalo a tu favor. 

6. No olvides incluir ilustraciones

A pesar de que la tipografía puede transmitir muchas ideas, tiene sus limitaciones. Por eso, siempre es bueno incluir ilustraciones que apoyen el mensaje que una publicación quiere transmitir. 

Por ejemplo, en el libro «La Sombra» de John Katzenbach aparece un hombre en la portada con un rostro oscuro, un cuchillo en la mano y con su rostro oculto por el gorro de su chamarra. Perfecto para transmitir el aura de misterio que tiene la trama del libro. 

Diseño editorial y publicidad

El diseño editorial es una de las especialidades más importantes en la publicidad. Si eres un diseñador editorial, tu foco de trabajo debería estar aquí. Este es uno de los campos más demandados para potenciar algún tipo de producto, sea digital o impreso. 

Las editoriales también son una buena idea para conseguir trabajo como diseñador editorial, ya que son los encargados de diseñar y crear todo el contenido a publicar. Por último, también podrías trabajar en revistas o periódicos. Ya queda a tu decisión. 

El diseño editorial es muy importante para el marketing y es la base de los diseños digitales que tenemos hoy tanto en redes sociales como en páginas webs. 

El diseño editorial tradicional aún sigue vigente, solo que ahora las empresas combinan el diseño editorial impreso con el digital para tener un mayor alcance. 

Aprovecha el diseño editorial para potenciar tus estrategias de marketing.  

Y hasta aquí hemos llegado con este post. No te vayas sin compartirlo.